필수정보

갈수록 세밀해지고 풍부해지는 드로잉 튜토리얼
로렌조 에더링턴의 창작 아이디어 & 드로잉 방법론 vol.3 출간

「How to THINK When You DRAW」 시리즈는 아티스트와 크리에이터에게 무료 온라인 자료 제공을 목적으로 탄생했습니다. 이 시리즈는 시작 이후 수많은 크리에이터가 매주 활용하는 곳으로 성장했습니다. 이번 vol.3는 수많은 친구들과 팔로워들이 함께한 결과물입니다.

모든 사물의 원리와 그리는 법을 단순하게 설명한
궁극의 드로잉 튜토리얼 시리즈

백과사전처럼 수많은 드로잉 튜토리얼을 다루는 이 책의 특징은, “아무리 복잡한 일러스트라도, 철저히 단순화해 생각하고 그리는 방법을 해설한다”는 것이다. 즉 그리는 방법의 원점(본질)을 해설하는 책이다. 그리는 방법의 기본을 앎으로써, 그릴 수 있는 일러스트의 레퍼토리가 증가하는 것은 물론, 거기로부터의 파생(베리에이션)이나 독자성(오리지널리티)을 강화할 수도 있다.

숨겨진 디테일을 발견하라

이 시리즈는 디테일의 가치를 찾아낼 수 있는 정신에서 탄생했다. 아티스트인 당신의 능력을 높여줄 아이디어와 방법을 모든 페이지에서 찾을 수 있다. 하나의 작은 디테일을 바꾸는 것만으로도 작품의 완성도가 높아지는 걸 직접 따라 그려보면서 확인하자.

다양한 캐릭터, 자연물, 인공물 외 화면 구성 팁까지
전 세계 일러스트레이터가 참여하고 애용하는 일러스트 백과사전

목, 머리의 형태 등 캐릭터의 각 부위를 그리는 방법부터 새 날개, 나무, 폭포, 소용돌이 등 자연의 세계와 프로펠러, 우주선 등의 인공물 그리고 투시도법, 단축법, 여러 가지 구도 그리기까지 7개의 다양한 분야의 100여 가지 주제를 다루며 이를 깊이 있게 그려내는 데 도움이 되는 그림 기법을 다양한 예시와 함께 담고 있다.

그리는 방법을 일방적으로 알려주기보다는, 그릴 때 초기 구성부터 후반 디테일 작업을 어떻게 해야 하는지를 다양한 예시와 함께 창의적으로 알려주어 책을 읽은 이후에는 내용을 기반으로 독자 스스로가 생각하고 창작을 이끌어낼 수 있도록 하는 게 핵심이다.

그림에 입문하고 싶지만 어떻게 그려야 할지 모르겠다면, 조금 더 나의 그림에 생명을 불어넣어 주고 싶다면 《로렌조의 드로잉 튜토리얼》 시리즈를 꼭 참고하기를 추천한다. 3권 출간에 이어 4~6권 계속 출간 예정이다.

머리말

CHAPTER 1 캐릭터 디자인

눈썹 / 안경과 고글 / 목 / 컬 헤어 / 머리의 형태 / 머리의 형태 확장팩 / 화관 / 화관 확장팩 / 팔 파트 A / 팔 파트 B / 버클/단추/지퍼 / 셔츠 / 무늬가 들어간 옷 / 걸음걸이 / 걸음걸이 확장팩 / 날다&공중에 뜨다 / 댄싱 / 군중

CHAPTER 2 동물 & 몬스터

알 / 새 날개 / 새 날개 확장팩 / 뱀 / 고양이 머리 / 주둥이 / 주둥이 확장팩 / 게 / 투명 캐릭터 / 슬라임형 몬스터

CHAPTER 3 탈것 & 기계

로봇의 손 / 톱니바퀴와 시계 구조 / 프로펠러 / 머슬카 / 거대한 우주선 / 거대한 우주선 확장팩

CHAPTER 4 물리적 요소

구름 / 구름 확장팩 / 얼음 / 얼음 확장팩 / 소용돌이 / 모션 라인 / 스크린 이펙트 / 스포트라이트

CHAPTER 5 레이아웃 & 구도

1점 투시도법 파트 A / 1점 투시도법 파트 B / 전투 장면 / 나만의 스타일 / 교차하는 라인과 탄젠트 / 형태가 나타내는 의미 / 여행 파트 A / 여행 파트 B / 여행 파트 C / 단축법 / 라인 2개로 만드는 구도 / 라인 2개로 만드는 구도 확장팩

CHAPTER 6 자연의 세계

선인장 / 선인장 확장팩 / 초원 / 거대한 나무 / 거대한 나무 확장팩 / 뼈 / 뼈 확장팩 / 암석 텍스처 / 수면의 반사 / 폭포 / 폭포 확장팩 / 판타지 세계의 지도 / 소행성과 유성체

CHAPTER 7 인공의 세계

케이크와 디저트 / 케이크와 디저트 확장팩 / 두루마리 / 침대 시트 / 침대 시트 확장팩 / 목판 파트 A / 목판 파트 B / 울타리 / 포장된 길 / 쓰레기 산 / 인테리어 디테일 / 인테리어 디테일 확장팩 / 고층빌딩 / 고층빌딩 확장팩

로렌조 에더링턴 (지은이)

재능이 어떤 길을 걸을지는 습관이 크게 좌우합니다.

그림을 배우는 일은 모험입니다. 혼자서 준비하고 시작할 수밖에 없습니다. 현재의 스킬을 원하는 수준까지 끌어올릴 수 있는 사람은 자신뿐입니다. 얼마나 시간과 노력을 쏟고, 얼마나 의지가 강한지가 중요합니다. 제가 이렇게 말하는 이유는 저의 예술적 여정, 즉 배움의 과정 그 자체가 예술 작품이라는 것을 알았기 때문입니다.

하나의 작품이 어떤 결과를 낳든 우리는 이 일이 성공과 실패와 상관없이 창작에 밑거름이 되는 일임에는 변함이 없다고 생각합니다.

저는 창작욕을 자극하는 짧은 순간의 번뜩임 덕분에 수없이 많은 날을 드로잉과 마주할 수 있었습니다. 한밤중에 돌파구를 찾든, 생각만큼 잘되지 않든 조금씩 저만의 스타일을 꽃피우는 과정임을 실감하는 순간이었습니다. 대부분 이런 순간은 혼자 맞이합니다. 모든 찰나의 순간을 자신만의 방법으로 체험하고, 수없이 그린 선에서 자기 자신을 발견할 수 있었습니다.

지금까지는 드로잉이 언어를 배우는 것과 비슷하다고 생각했지만, 이제는 비유가 조금 부족하게 느껴집니다. 드로잉이란 나만이 쓸 수 있는 새로운 언어를 창조하는 행위입니다. 나만의 드로잉을 완성하려면 평생이 걸릴지 모릅니다.

이 책을 완성하기까지 도와준 모든 분에게 감사합니다! _로렌조 에더링턴